韩天衡

作品曾获上海文学艺术奖、上海文艺家荣誉奖等。2010年被专业媒体评为“2009年度中国书法十大人物”，并由《书谱》社三十五周年海内外五百七十一家专业机构署名问卷公布为“最受尊敬的篆刻家”及“三十五年来最杰出的篆刻家”（书法为启功先生）。[2] 2012年首届《书法》杂志论坛被评选为当代三十家优秀范本书法家之一。 [3] 2014年荣获中国书法最高奖“兰亭奖艺术奖”榜首。 [2] 2016年被命名为上海市非物质文化遗产项目“海上书法”代表性传承人。 [4] 曾获日本国文部大臣奖，先后在中国香港、台湾、澳门等地区及日本、新加坡、马来西亚、德国等国家多次举办个人书画印系列展览。作品被大英博物馆等国内外博物馆、艺术馆收藏。2015年6月起，“不逾矩不——韩天衡学艺七十年书画印展”大型系列活动先后在浙江美术馆、湖北美术馆、上海中国画院、上海吴昌硕纪念馆、上海韩天衡美术馆、澳门艺术博物馆、云南博物馆、山东博物馆、宁波博物馆、深圳市当代艺术与城市规划馆举办，并策划举办“朽兮不朽——三百芙蓉斋文房特展”、“兰室长物——历代文房艺术”、“文心在兹——古今砚文化特展”、 “海上六大家书画作品展”等艺术鉴藏精品展览。

现任中国艺术研究院中国篆刻艺术院名誉院长、上海中国画院顾问（原副院长）、国家一级美术师、享受国务院特殊津贴专家、上海市书法家协会首席顾问 [5] 、西泠印社副社长 [6] 、上海韩天衡文化艺术基金会理事长、韩天衡艺术教育基地校长、上海吴昌硕艺术研究会会长、吴昌硕纪念馆馆长、中国石雕博物馆馆长、中国社会科学院研究生院教授、上海交通大学教授、华东政法大学教授、温州大学教授、华东师范大学艺术研究所特聘教授、复旦大学哲学学院特聘教授。

韩天衡的篆刻

是一种强烈装饰的美。他自认为在秦汉工匠之后，从最自然处下功夫是很难奏效的，人工的气息未必一定与艺术相悖，倒是一定的刻意中包孕的自然之趣，使美显得更醇，更耐人寻味，而且更凝练。如果说丁敬身们与邓石如们的装饰是一种技法的装饰；而吴昌硕、齐白石则是从不经意处着眼，因而在某一意义上是有意无意地抛弃了形式美的表面效果的话，那么韩天衡则是想努力回归，再回到装饰中去。但这已经非复清人的装饰涵义了。兼通书画的条件，使他的装饰更倾向于形式——空间切割的精密与计白当黑的严谨；当然还包括出红流白的精心推度、一丝不苟。

韩天衡的印章

具有一种平面构成的意蕴，他的眼光不是古典的书法形式的，他好像在用一种西方式的形式观审着这小小的印面，但所采取的表现方法又是地道的中国味：线条圆润、厚实；强调重心稳定；还有，则是一种信手的趣味。

韩天衡的书法

韩天衡的书法，篆、隶、楷、行、草诸体皆擅，字里行间都洋溢着大气、飘逸的气格，独具自家面貌。从他的作品来看，来源于传统，得益于传统，又不囿于传统，十分清醒地以自己的审美趋向为切入点，在历代先贤碑帖中取己所好，认真刻苦地临习琢磨，在借鉴的过程中，深入思考，为我所用。他认为，创新是永恒的主题，古与今、新与旧、中与外、都不是对立的，而是一种推陈出新的过程，其本质就是推新出新，即推往昔大师之新，而出今日及未来之新。