上海喜玛拉雅美术馆将于9月29日推出“丝路种子：2018青年艺术家邀请展”，展览将呈现四位青年艺术家 / 组合——坚果兄弟、靳山、无声合唱团、闫珩的作品，他们作为处在极富表现力、脑洞大开阶段的青年艺术家，不约而同地从相异的媒介材质（影像、综合材料、装置、摄影、油画等）出发，而对于处在不断震动变化的当代艺术现状中给出线性或跳跃式思考与轨迹。

从坚果兄弟的日常反思哲学到无声合唱团的人道主义/尊重任何个体在时代洪流中的发声权与被倾听权，以及靳山“利用如激进讽刺文学般的方式，向观众诙谐地展现同周遭社会性、文化性以及政治性问题的对抗”，到闫珩的略带文学与诗意性的架上绘画，从点到线、由线及面的“丝路种子”正在引燃。展览将呈现以上青年艺术家个人 / 组合的27件作品。

点阵效应

文/杜曦云

当代艺术在中国，趣味刷新和媒材变革都很重要，但，和社会发展进程的相伴相随始终是主线。和依照线性逻辑推进的西方艺术史对比，以及回顾晚清以来的中国社会发展史，或者，只是坦诚直视自己的生存处境，艺术在当代、中国如果有存在价值的话，价值何在？

从1970年代末开始浮出水面的中国当代艺术，如今已经有了40年的发展历程。以思潮+美学趣味来组成艺术流派的方式，在1990年代以来曾经很生效，因为那时正在从单一走向多样，即使先知先觉的少数人们，在思想和美学资源方面可选择的余地也并不大。

今天，全球经济一体化、信息互联网化已经二十来年，人工智能和生物科技也正初现着端倪，“当代”、“艺术”、“中国”都在不舍昼夜的加速裂变着，一切都在开放中更加复杂多元——只有“人性”从未发生多大改变。

在这个过程中，大而化之的“人们”，在各方面不断细分为林林总总的共同体，对作为临时共同体的中国当代艺术界来说，以思潮+美学趣味来聚拢艺术个体们的方式，越来越不可行了。

个体是人群的最小单位，“人性”从未发生多大改变，此外，其它是无限生长的。基于以上，以同台亮相的方式，本次展览集结几位正在旺盛创造的艺术个体和组合。在不断刷新的社会现场和文化语境中，他们的独特性正在崭露头角。他们的关注点和表达方式相当不同，可相通的主要是自由意志和批判视角，以及和这些有机结合的美学能力。

目前的中国当代艺术界，中年人立场坍塌、青年人远离公共问题、简单搬运西方流行美学趣味的装饰性艺术四处泛滥……这种平庸乏味的氛围中，这几位个体和组合，用各自的创造性回应着当下，敞亮未来的视界！

丝路种子——2018 青年艺术家邀请展